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外國院團到了中國就要多演，沒問題，院線安排就好，但不應該都放到藝術節(jié)中，藝術節(jié)應該是全新的口味，展現(xiàn)全新的藝術趨勢，展現(xiàn)不同的思想。沈林：辦戲劇節(jié)得先搞清楚，戲劇節(jié)到底是件什么事？我從范迪安那兒偷一個說法。范迪安當中國美術館館長時說，辦展覽就是通過這種方式告訴公眾、告訴社會，我們這行現(xiàn)在在做什么，它的**高水平是什么，我們的發(fā)展趨勢是什么。我覺得戲劇節(jié)也應該這么辦。國家院團演出、邀請外國團，這些花費得有個交代，得給人好看的東西，所以有義務要把**好的東西給大家看。1992年去愛丁堡國際藝術節(jié)，他們介紹辦節(jié)的初衷，說蘇格蘭是苦寒之地，又窮，除了威士忌酒沒別的。就想改進城市形象。此外，歐洲...

赫斯特把一條14英尺長的鼬鯊放在裝滿甲醛的玻璃柜里。在2004年，該作被美國對沖基金經(jīng)理史堤芬·A·科恩高價收購，據(jù)報出價達到800萬英鎊，是當時其中一個**貴的當代藝術品。2006年，原來的虎鯊漸漸腐爛，赫斯特以新的標本取而代之。《生者對死者無動于衷》取得了兩極的評價。支持者認為此作具有深度，是1990年代英國藝術的標志，以至是**英國的象征。然而，批評者則指此作欠缺藝術價值，甚至根本談不上是藝術品。同時，此作還引來動物權益組織的批評。當然啦，中國也有很多富有**性的裝置藝術家：#05蔡國強蔡國強一貫喜歡用動物的圖像進行創(chuàng)作，眼前這件大型藝術裝置名為"Heritage"，是中國當代藝...

舞蹈藝術舞蹈是以人的身體作為藝術表現(xiàn)工具，以經(jīng)過提煉、組織和藝術加工的人體動作為主要表現(xiàn)手段，通過有節(jié)奏、有組織和經(jīng)過美化的流動性動作來表達人們的思想感情、反映社會生活的一種藝術門類。舞蹈按照目的與作用的不同可分為自娛性舞蹈與表演性舞蹈，依其風格特點的不同可分為古典舞、民族舞和現(xiàn)代舞，此外還有與其他藝術因素相結合而創(chuàng)作的舞劇。根據(jù)舞蹈的作用和目的來劃分，舞蹈可分為生活舞蹈和藝術舞蹈兩大類。有人把生活舞蹈又稱為自娛舞蹈，把藝術舞蹈又稱為表演舞蹈。從實際情況來看，生活舞蹈可以包括自娛舞蹈，但又不完全是自娛性的，如宗教、祭祀舞蹈。有些生活舞蹈，如習俗舞蹈就有很多是具有一定表演性的，所以這種分...

有的則是完整的陳設，馬桶、洗手盆、水龍頭一應具全，這系列作品顛覆了造形與素材之間的連結性，柔軟的可攜式房子，引發(fā)無盡的鄉(xiāng)愁與情懷。#03雨屋雨屋，RandomInternational，這個展應該很多人都聽過了，2012年在倫敦***展出，2013年在紐約現(xiàn)代藝術博物館亮相。在中國上海的余德耀藝術館也曾展出過。《雨屋》的創(chuàng)作歷經(jīng)4年時間，作為美國紐約現(xiàn)代藝術博物館生態(tài)主題展覽的一部分，雨屋設在了館中一個100平方米左右的昏暗房間里。雨屋裝置是由水、注塑貼磚、電磁調節(jié)閥、定制軟件、3D追蹤攝像頭、鋼梁、水處理系統(tǒng)、格柵地板組成的?，F(xiàn)場別看大雨如注下個不停，因為是循環(huán)使用，每分鐘《雨屋》使...

非言辭之所宣”完全一致，道出了書像之意（即書意）的根本特質——不可說，或曰“不可明說”“說不明確”。正是書意的這一特質，決定了它和字義（或曰“詞意”“文意”）之根本不同；正是它們之間的這一“根本不同”，二者才有可能發(fā)生互文與共鳴。現(xiàn)以孫過庭置評王羲之為例，對此展開進一步分析。顏真卿像夫心之所達，不易盡于名言；言之所通，尚難行于紙墨……（書）貴使文約理瞻，跡顯心通；披卷可明，下筆無滯……但右軍之書，代多稱習，良可據(jù)為宗匠，取立指歸。豈唯會古通今，亦乃情深調和……寫《樂毅》則情多拂郁，書《畫贊》則意涉瑰奇，《黃庭經(jīng)》則怡懌虛無，《太師箴》又從橫爭折。暨乎《蘭亭》興集，思逸神超，私門誡誓，情...

書家對于書像美的追求就是要體現(xiàn)這種精神，即對遠古世界的一種回望和追憶，其中當然包括對史前“面相之辭”的眷戀和懷念。*就語言交流而言，“以書代言”當屬為更高目標不得已而為之，只能充任“面相之辭”的替代品。庾肩吾像“人之所以為人者，言也。人而不能言，何以為人？”能“言”是人的天性，自然而然，不足為奇；“以書代言”就不同了，它是一種特殊的能力，必經(jīng)后天習得方有所獲，二者絕不可同日而語。重要的還在于，“以書代言”堪稱古代社會**重要、**稀有的文化權力，人之初開蒙要事莫過于識文斷字，因為“以書代言”的能力及其水平，在很大程度上決定著人生前途。于是，“以書代言”總被古人賦予神圣地位，也被蒙上了神...

即將不可見的、想象中的、記憶中的、心理的字形、字像變?yōu)榭梢姷?、理想的文字實存。如此看來，所謂書像或書寫藝術，就是想象中的字像的實現(xiàn)，也是書家們理想書像之達成。將書寫和書像認定為文字或字像的實現(xiàn)，還需要探討它們和語言的關系，因為后者既是前者的對象，也是前者的由來，二者關系在很大程度上影響了書藝的特征。德里達將文字稱為“能指的能指”，同時又借用盧梭的觀點將文字稱為“言語替補”，兩種說法大體一致。就“能指”本身而言，索緒爾所下的定義是“聲音的形象”。請注意：這是一個偏正詞組，意味著“聲音”是它的物性載體，“形象”即不可見的“心象”，屬于“載意之象”，也可以簡稱為“意象”。就此而言，索緒爾的“...

那么每一個個體文化組合在一起，就是一個新時代的文化反應。我以前常說不應去教育年輕人怎么做中國文化，當代年輕人做出了什么，什么就是當下的中國文化。如今可以看到新生一代藝術家，也就是所謂的潮流藝術家們都愛畫卡通，因為我們這代就是看著迪士尼卡通和日漫長大的，這就是我們的生長環(huán)境影響的，要我創(chuàng)作水墨畫那我就只能是模仿，因為成長環(huán)境里這類文化熏陶較少，早已被外來文化所取代。反過來說，如今我們選擇畫迪士尼經(jīng)典icon也一樣只能是畫得更像國外的東西，此時大多數(shù)國內潮流藝術家處在一個尷尬的階段。但是還是有不少藝術家從里面慢慢形成了屬于自己的創(chuàng)作方式，我想大家還是需要時間沉淀，我也確信在未來十年里一定會...

基本標準為：25--30件，近期作品，**好是遠離商業(yè)，體現(xiàn)文化，體現(xiàn)藝術方面的，比如你以前設計或者參與制作過的建筑圖或者商品包裝就不算是好作品。純繪畫作品或者文化及公益廣告**好。你可以把自己欣賞的提供出來。用原件**好。其它形式的如照片或復印件，錄像，光盤等也可以。3、公證材料和申請其它專業(yè)都是一樣的。這里要說明的是對德語的要求：大部分專業(yè)都要求有學時證明，只是不象別的專業(yè)那樣嚴格，雖然過來之后也有有語言考試，但是都比較容易，即藝術類的DSH標準要比普通專業(yè)的要低很多。有的學校不用DSH，而是別的名字語言考試做為德語水平測試。也有的專業(yè)是沒有語言要求的。舉例來說，產品造型或者服裝設...

恐怕會覺得自己是身在宇宙之中。而彩色的燈光與鏡子搭配，剛好創(chuàng)造出一個神奇的立體空間。如同草間彌生在創(chuàng)作時遵從的理念，造成一種令人眩暈的空間，是有限與無限的，是視覺上的一種神秘延伸。**終造成自己和他人在界限上的混淆，感受藝術時短短的幾分鐘，便仿佛墜入了另一世界的錯覺。**終，達到觀展人想要和空間融為一體，共同成為新世界的一部分。也可以說，是想要大眾全心全意融入自己所創(chuàng)作的藝術世界。而這，則因為燈光的昏暗與折射，會使房間產生延伸感，似乎是一個沒有盡頭的世界?？臻g的上、下、左、右都會無限的向外復制，以便達到延伸的視覺錯感。那些閃爍的燈光，也成為了“星云”般的存在，忽明忽暗，演奏著一種獨特的...

畢加索之所以被稱為天才，一部分原因正是因其作品的豐富內涵。在影片拍攝結束后，畢加索銷毀了在此期間創(chuàng)作的全部作品，這讓該影片更為珍貴?！懂吋铀鞯拿孛堋冯娪皠≌张c《畢加索的秘密》中展現(xiàn)一系列作品的創(chuàng)作過程不同，《戴珍珠耳環(huán)的少女》著重講述了同名世界名畫背后的故事。揚·維米爾《戴珍珠耳環(huán)的少女》，布面油畫，×39cm，1665年雖然故事本身是由畫作遐想構思而成的，但這并不妨礙人們對它的喜愛。影片中每一幀畫面都像一張風景畫，濃烈的色彩配合細膩的情感讓人不禁開始幻想藝術家的創(chuàng)作場景。《戴珍珠耳環(huán)的少女》電影劇照用劇情節(jié)奏體現(xiàn)創(chuàng)作過程是這類影片的特點，但這些大多是人們在其作品及訪談等材料的基礎上創(chuàng)...

在這一意義上，即在“字像”作為文字之物性存在的意義上，才可以將其稱之為“白紙黑字”。于是，“白紙黑字”掛在墻上就“如同一支***或是一頂帽子掛在墻上”。它作為漢字的存在現(xiàn)實，便于識別和防止混淆是其基本原則。注意，我們現(xiàn)在還沒有涉及關于它的書寫及其藝術性問題。如果涉及文字的書寫及其藝術性就不同了，可以說完全不同，因為那是另外一個世界。首先，任何一篇作品都是由一連串字詞編織起來的文本，通過識讀可以理解它的意義，由此想象其中的人物、故事、情感與理數(shù)等，這就是字像的所指（意），即語言文字所表達的東西?！八磉_的東西超過了自身所是”，即超過了它作為“物”的物性存在。其次，如果我們不去關注它所表...

或者說不同的書像類型建構了不同的書體；書體變化*****的表征了書像的變化，或者說書像的多樣性***表征為書體的多樣性。那么，什么是書體呢？“書體”類似“文體”，意指不同的造型范式。文體猶如語言的小筑，就像北京的四合院、上海的石庫門、江南的白墻黛瓦、湘西的吊腳樓……皆緣自不同材質的不同建筑造型。書體同樣如是，意指不同的筆墨造形，可名之為“書寫筆墨的小筑”。虞世南將書體稱之為“文字經(jīng)藝之本”，就書藝史來看不能說沒有道理。例如秦漢“隸變”，堪稱書寫成為藝術的真正開端，此前的大篆變小篆主要是字體的簡化，而字體繁簡之變不同于書體之變，更不必說再往前的甲骨和金文，小篆之前的古文純實用而已。換言之...

是人類的思想行為、意識和所有活動的痕跡。在舊石器時代，人類還在經(jīng)歷晚期智人的**后一次進化時，就已經(jīng)留下了證據(jù)，標識人已經(jīng)成其為人，這就是洞窟壁畫，向我們表明人是“語言與圖像的動物”。但是很可惜，當人類慢慢學會使用簡化了的圖像記號，進而再度簡化成文字符號來記錄語言之后，人類中間的大多數(shù)成員逐漸喪失（或者被剝奪）了圖像的能力，一別就是1萬年。但是**近圖像時代突然回來了，當1995年互聯(lián)網(wǎng)普遍使用之后，當2003-05年新媒體（社交媒體）運用以后，每個人都可以用移動終端（如手機）來記錄圖像、處理圖像，傳輸圖像，并使用越來越多的圖像來寄托和表達自我及同類。這樣的一個信息時代，不*圖像占據(jù)了...

有必要對康德的“非實用”（無利害）審美觀做一簡要回溯，以便為書藝理論的這一關鍵性參照正本清源，同時也為“書寫何以成為藝術”鋪墊討論的理路。我們知道，相對黑格爾偏愛藝術美，康德美學的主要對象是自然美。就此而言，文字及其書寫顯然不在其列，盡管“鳥獸蹄迒之跡”被認為是書契的**初來源。文字及其書寫作為語言的表現(xiàn)，屬于人為創(chuàng)制的符號系統(tǒng)，并非自然而然。之所以需要人為創(chuàng)制，當然是為了實用：“上古結繩而治，后世圣人易之以書契，百官以治，萬民以察，蓋取諸夬。”正是在這一意義上，文字成為了人類文明的里程碑，其“里程碑”意義就緣自它本來就是為實用而生。為了實用的便利化，文字成熟之后還不斷修正自身：象形文...

點擊上方“**精神”可訂閱哦！本文作者趙**教授摘要文學是語言的藝術,也可以延異為書寫的藝術，“語象”“字像”和“書像”串聯(lián)起兩種藝術的圖像關系，基于這種關系的理論批評即可名之為“文學書像論”。首先，同一篇文學寫本，關注字像還是關注書像,決定了它可能被視為語言藝術還是圖像藝術，“實用—藝術”二分法并不能有效回應“書寫何以成為藝術”。其次，語象延異為字像，字像存儲在了記憶中，書寫使語言成為了可見的；被書寫的字像就是書像,被欣賞的書像就是藝術——這就是語象、字像和書像的異質同構，前者依次孕育后者并隱匿在了后者的肉身中，由此奠定了“文學書像論”的學理基礎。再次,語象作為書像的母體,決定了后者...

英國的藝術氛圍很濃厚，在藝術教育上面有很大的優(yōu)勢，想要來英國讀藝術設計專業(yè)的學生你們對這個專業(yè)了解嗎？快來看看下面詳細的內容介紹吧！一、英國藝術設計專業(yè)申請條件本科在讀生藝術設計類本科一年級的學生，可以根據(jù)情況不同轉學申請英國大學的大一或大二。本科畢業(yè)生藝術類相關專業(yè)本科畢業(yè)生可以直接申請英國大學的研究生課程。平面設計比較好的大學有倫敦藝術大學、金斯頓大學、諾丁漢特倫特大學；珠寶設計專業(yè)可以考慮伯明翰城市大學；服裝設計的**非**圣馬丁藝術與設計學院、金斯頓大學莫屬。申請需要提供比較好的大學成績、文書材料和作品集。非相關專業(yè)考生可以讀Pre-Master，即碩士預科課程。CSVPA的碩...

孩子們在整個大群里都是畫友，幫助孩子養(yǎng)成繪畫記錄的習慣。大家一起分享自己平時的記錄和涂鴉。分享我近期的作品及創(chuàng)作過程我會在群里分享一些美育技巧。做家長課堂，繪本書籍推薦。分享**前沿的設計及名畫賞析。主題周活動（比如小小建筑師，這周主要分享一些建筑設計及**建筑設計師）發(fā)散思維發(fā)散思維就是從一個小小的點能衍生出很多很多方面的能力。頭腦風暴是設計師藝術家要表達一個主題**常用的辦法。課程中會經(jīng)常用到這個方法來幫助孩子訓練發(fā)散思維。創(chuàng)造力設計形象想象課程，通過繪本，創(chuàng)意繪畫等方式激發(fā)孩子腦洞，鍛煉孩子聯(lián)想設計形象。音樂舞蹈戲劇畫面的節(jié)奏韻律感也是非常重要的審美點，所以藝術都是相通的。設計一...

組成一個心形，表達了逝去的人是我們所愛的人。他們因為特殊的原因失去了生命，我們因這場特殊的原因失去了親人朋友，而逝者永存于每個觀看者的心中。TadaoCern所創(chuàng)作的黑色氣球藝術裝置，更是藝術家對輕與重，小與雜，沉寂與活潑思考后得到的結果。他將緊張的社會關系呈現(xiàn)為裝置，以黑色的氣球為自身的藝術表達，氣球在平行的平面上漂浮，并呈列狀傾斜，表達著對人與社會關系的思考。我們看著這些黑色的漂浮物體，急切地等待著對我們存在的應答，但卻沒有任何信息，沒有任何概念。這只是我們和他們之間的一次對話，在這里和現(xiàn)在。一旦氣球泄氣，作品就會再次消失。生命也如同氣球一般，可能會破，可能會失去力量，但對存在感受...

另外的可能則是有意識地表征文學與書藝的密切關系：《藝舟雙楫》作為包世臣論文與論書之合集，書名隱喻“作文”與“作書”如同行舟之“雙楫”；康著盡管專門論書，亦不妨賡續(xù)此名以凸顯“文”與“書”之不可偏廢。如果這一揣測大致不差的話，那么，這確實符合文學與書藝的關系史：一方面，文學是語言的藝術，也可以延異為書寫的藝術；另一方面，文學一旦被延異為書寫藝術，多是***詩文的反復再現(xiàn)，即所謂“書由文興，文以義起”，更何況“文學”概念常被賦予廣義而使用。康有為著《廣藝舟雙楫》那么，我們應當怎樣描述它們之間的關系呢？通觀兩千年的書論史，很難發(fā)現(xiàn)對這一問題的學理闡發(fā)。難道屬于“常識”而不言自明？抑或不存在有...

在我們傳播和創(chuàng)新藝術的方面提供了更多的可能。科技的發(fā)展在未來也許還會有無限的變化形式，但總體來說，在自身發(fā)展和藝術展現(xiàn)方面都具有理論和實踐的真正價值。傳統(tǒng)藝術抑或是古典的魅力在于，他充分展現(xiàn)的是中國藝術的魅力，例如在2021辛丑年河南省春晚節(jié)目中，《唐宮夜宴》的節(jié)目形式獲得了大眾的一致好評，在展示科學與藝術之間融合的基礎上，充分展現(xiàn)出形式美與形式感的獨特魅力。在有關傳統(tǒng)的內容中，無論是他的思想、藝術、文化或者是制度等等，在與新興技術產業(yè)相融合的過程中都會給我們表現(xiàn)出它與眾不同的藝術展現(xiàn)。一方面，科學技術帶給藝術新的表現(xiàn)形式和傳播空間，另一方面，藝術也賦予了科學技術新的生命力和科技內涵，...

屬于“言孳乳而浸多也”一類。一言以蔽之，“象事”“象意”和“象聲”都是在“象形”的基礎上演繹出來的，源于自然但是又不同于自然，游離了自然又與所指存在某種相似性關系。這就是文字與其所指的相似性，說到底是字像與字義的相似。至于“轉注”和“假借”，一般認為是“用字法”而非“造字法”，姑略去不論。字像與所指的相似，**典型的當然是“象形”，一般容易理解；我們現(xiàn)在將字像與所指的相似擴展到整個“字義”，認為更具普遍性的法則是字像和字義的相似，理解這一問題需要拈出“語象”概念。《TheVerbalIcon:StudiesintheMeaningofPoetry》“語象”即語言之象、語中之象，語言能指...

比如國際類的大獎極有說服力，有時候尤其針對專業(yè)類藝術院校，甚至可以讓學校對你“網(wǎng)開一面”從而獲得錄取。除了很少有人能獲得的國際性大獎，其它獎項也可以進行有針對性的提供，這些同樣可以證明你的***。個人陳述由于是英國留學藝術類專業(yè)的申請，所以，一定要結合自己的以往經(jīng)歷，個性的、有特點的表達出自己對于申請專業(yè)的理解，從不同角度反映你的專業(yè)背景、文化背景和相關經(jīng)歷等。推薦信申請藝術類專業(yè)，一般學校都會要求兩封推薦信。推薦信的內容包括推薦人的姓名、職稱、單位、聯(lián)系方式、同申請人關系等。好的推薦信不需要很多的內容，關鍵是要說明你的專業(yè)特點和潛力，一個未來能為老師爭光的學生相信是沒有人會拒絕的。藝...

這就是前引衛(wèi)恒和顏真卿所說的“非言辭之所宣”“言所不能盡”者，書意之不可說決定了它和文意的根本不同。于是，大凡關于書意的敘說，書家們或像孫過庭置評王羲之那樣“一言以蔽之”，極其簡要地概括了之，或使用隱喻修辭，用自然物象譬喻書意風格?！耙谎砸员沃睘楹暧^描述，大而無當，缺乏精細性；“隱喻修辭”使用“以物喻物”的方式言說，缺乏抽象的概念和嚴謹?shù)倪壿嬇袛唷o論哪種方式，皆緣自書意本身之不可說。當然，這不**是孫過庭的書評特點，也是整個中國書論的特點。廣而言之，整個中國古代文論史、學術史的表達方式也是如此，因為它們都是用漢語、漢字描述歷史。用自然現(xiàn)象譬喻書意、書風可以逃避“不可說”之困境，因為...

現(xiàn)在藝術品交易保值增值是一個總的趨勢，但就個別案例來看，情況也非常復雜，有時還會貶值。因為藝術品在真?zhèn)?、?yōu)劣和價格上都具有特殊性，金融工具進入一個行業(yè)，它要有相對的標準制度，比如**利息、**年限等都具有普遍性，所以強行引入一些金融方法進入藝術品市場的話，兩者就不能很好的融合。藝術品金融化的問題也提醒業(yè)界的人要客觀描述這個行業(yè)，不要引誘一些對此不很了解的大眾，忽悠他們去買藝術品想著可以到銀行***拿錢，這是不現(xiàn)實的。藝術品的這些本質屬性，人們未來也不可能改變它，而銀行面對的是一種普遍性的東西，所以對于為什么不流行藝術品質押這個問題我做這樣的一個解讀，希望能對于我們金融和藝術的融合有一定...

美的本質是真，對真的表現(xiàn)而有美，這是對藝術之美的正確理解。藝術原理也就是美學原理。這意味著，非一的虛無者其實并不能理解什么是美，因為他們對真一無所知，也就是不可能知道什么是美。如果從感性的兩種不同存在而言，非一的虛無者只能理解一種現(xiàn)象意義上的“美”，而作為“一”存在的實體卻能夠理解一種相意義上的美。事實上，只有后者才是真正的美，因為它持存了“一”。因而，只有理解了真，才有可能理解美。同時，理解了美，那么就算不創(chuàng)造藝術，也能夠欣賞藝術。如此一來，就可以提升整個社會的普遍審美力，這顯然是一種文明進步的體現(xiàn)。此外，藝術之美有它的特殊性，因為它本質上是表現(xiàn)了真。但仍存在著非表現(xiàn)的美，比如自然之...

裝置藝術的大量出現(xiàn)和發(fā)展也展示出科技和藝術之間的融合，在2019年德國的Exile工作室推出了一款交互裝置“Ego”，這款裝置藝術是感覺、視覺和情感之間的結合，旨在通過科技的應用——粒子系統(tǒng)的運動，在人們的運動過程中，將人們的肢體和動作以線條的形式來展現(xiàn)，人們在欣賞這件藝術作品的同時，會發(fā)現(xiàn)自己也是藝術的制造者之一，用科技來認識和展現(xiàn)**初的自我，用**簡單的線條和火柴人的形式來達到肢體、動作和自身情感的相結合，人人既是欣賞者，人人又是創(chuàng)造者，充分感受到通過科技展現(xiàn)出的交互感，欣賞者可以在切身實踐的過程中，感受到科技的發(fā)展帶來的獨特感受和魅力，同時，人們的感受又可以得到反饋，在此基礎上...

文|馮熙媛21世紀是個信息化、自動化的時代，新媒體、數(shù)字媒體與信息化等都是以科技傳播為其基礎的，科學技術的發(fā)展、新媒體技術的應用，無疑在傳播和宣傳傳統(tǒng)文化或是古典藝術的過程中為我們提供了更加多元的方式和途徑。傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結合，為其藝術的發(fā)展展示出了無限的創(chuàng)造性，給藝術創(chuàng)作者們提供更多的創(chuàng)造靈感，同時古典與傳統(tǒng)文化的魅力又為科技的發(fā)展提供審美支持；另一方面，科技發(fā)展又表現(xiàn)出它突出的特點，以特有的方式表現(xiàn)生活，以獨特的視角展示時代潮流?？傊萍寂c為媒體的發(fā)展和為文化和藝術之間相輔相成，在變化與發(fā)展***同促進社會的進步。關鍵詞：傳統(tǒng)藝術與現(xiàn)代科技、融合、科學技術一、技術的發(fā)展如今，信息化...

換言之，文學之不可說或難以言說者，通過書像而成為了可見的。“可見”對于“不可說”的彌補和拯救，當是書意奉獻給文意的***意義。凌云超著《中國書法三千年》綜上，我們以文學與書寫的圖像關系為主線，依次論及書藝本質、書像本體、“書意—文意”等三個問題。很清楚，這是一個跨學科的論域，“圖像”概念將不同的知識體系串聯(lián)在了一起。盡管“圖像”（image）在本論域有心象與實像之分、可見與不可見之別，但是，由于它們都是“意義”的載體，都是一種表意符號，并可以互通、互換、互文，所以也就搭建了語言文學和文字書寫之間的橋梁，使兩種不同的藝術交互在了同一個對話框。這也就意味著，無論文學研究還是書藝研究，都不應...

換言之，文學之不可說或難以言說者，通過書像而成為了可見的。“可見”對于“不可說”的彌補和拯救，當是書意奉獻給文意的***意義。凌云超著《中國書法三千年》綜上，我們以文學與書寫的圖像關系為主線，依次論及書藝本質、書像本體、“書意—文意”等三個問題。很清楚，這是一個跨學科的論域，“圖像”概念將不同的知識體系串聯(lián)在了一起。盡管“圖像”（image）在本論域有心象與實像之分、可見與不可見之別，但是，由于它們都是“意義”的載體，都是一種表意符號，并可以互通、互換、互文，所以也就搭建了語言文學和文字書寫之間的橋梁，使兩種不同的藝術交互在了同一個對話框。這也就意味著，無論文學研究還是書藝研究，都不應...