美術(shù)量感借助明暗、色彩、線條等造型因素，表達(dá)出物體的輕重、厚薄、大小、多少等感覺。如山石的凝重，風(fēng)的輕逸等。繪畫中表現(xiàn)實在的物體都要求傳達(dá)出對象所特有的分量和實在感。運用量的對比關(guān)系，可產(chǎn)生多樣統(tǒng)一的效果。美術(shù)空間感在繪畫中，依照幾何和空氣的原理，描繪出物體之間的遠(yuǎn)近、層次、穿插等關(guān)系，使之在平面的繪畫上傳達(dá)出有深度的立體的空間感覺。ms211正確地運用知識，可以很好的表現(xiàn)空間感。美術(shù)體積感繪畫術(shù)語。指在繪畫平面上所表現(xiàn)的可視物體能夠給人以一種占有三度空間的立體感覺。在繪畫上，任何可視物體都是由物體本身的結(jié)構(gòu)所決定和由不同方向、角度的塊面所組成的。因此，在繪畫上把握被畫物的結(jié)構(gòu)特征和分析其體面關(guān)系，是達(dá)到體積感的必要步驟。美術(shù)明暗繪畫術(shù)語。指畫中物體受光、背光和反光部分的明暗度變化以及對這種變化的表現(xiàn)方法。物體在光線照射下出現(xiàn)三種明暗狀態(tài)，稱三大面，即：亮面、灰面、暗面。三大面光色明暗一般間面、暗面。三大面光色明暗一般又顯現(xiàn)為五個基本層次，即五調(diào)子:①亮面—直接受光部分；②灰面一中間面，半明半暗；③明暗交界線一亮部與暗部轉(zhuǎn)折交界的地方；④暗面一背光部分。冬青藝術(shù)文化以質(zhì)量為生命”保障產(chǎn)品品質(zhì)。藝考美術(shù)培訓(xùn)中心

速寫就是要在短時間內(nèi)準(zhǔn)確的描繪對象，看起來簡單，畫起來難！速寫與素描的區(qū)別并不大，主要是時間上的區(qū)別，兩者可以互補。速寫畫得多，有利于訓(xùn)練提高眼、手和思維的協(xié)調(diào)能力和配合能力。水墨人物作品，不需要打草稿，而直接在宣紙上作畫，更需要有速寫的功底，能穩(wěn)、準(zhǔn)、快地在宣紙上揮寫。古人常說的“胸有成竹”，其中也包括有畫速寫的部分道理在里面。美術(shù)生?？急貍涞募记桑行У尼槍淇?，練習(xí)報考院校的歷年真.題是簡單直接的方法，能有去年的考生案例作參考就更好了，這個方法對美術(shù)類考生非常有用。非美術(shù)類考生，如果沒有往年案例參考，那么就要結(jié)合今年院校的考試內(nèi)容，在專業(yè)老師的指導(dǎo)下，拼命去練，沒有別的捷徑可走?？偨Y(jié)自身不足，多與同學(xué)交流，每位考生在專業(yè)方面都有擅長的科目和弱勢科目，在平時的練習(xí)時，要找出不足點并總結(jié)經(jīng)驗，考前一點點的進(jìn)步都可以決定后面的名次，私底下要多與那些專業(yè)比你好的同學(xué)交流，請教經(jīng)驗分享備考心得。淄博十一中幾何體美術(shù)冬青藝術(shù)文化優(yōu)良的研發(fā)與生產(chǎn)團隊，專業(yè)的技術(shù)支撐。

我看過一些兒童美術(shù)教育理論的知識，其中美國美術(shù)教育家羅恩菲爾德的“工具論”，奧地利兒童美術(shù)教育家西澤克的“自由聯(lián)想與故事論”，還是覺得車爾尼雪夫斯基的“美在生活說”理論無比正確，才能生活中感受美、發(fā)現(xiàn)美、理解美、創(chuàng)造美，一個善于從生活中發(fā)現(xiàn)美的人，人品一般都很好，家庭和睦?？赡苓€是很多家長認(rèn)為這些太過空泛了，孩子到底為什么要學(xué)習(xí)美術(shù)？一方面我們不希望學(xué)習(xí)美術(shù)的功利性，但現(xiàn)實又不得考慮這些因素。孩子在少兒時期明顯莫過于專注力很差，任何事情幾分鐘就沒有興趣，美術(shù)對孩子有天生的親近性，天馬行空，五彩斑斕，任性揮灑釋放孩子們的天性。美術(shù)就是對孩子專注力培養(yǎng)比較有效的手段之一，讓他們肆意涂鴉中似象非象創(chuàng)造一個世界，無形中提高了孩子的專注力和自信心，充分鍛煉了孩子的右腦思維力。專注力提高了，這對孩子以后學(xué)習(xí)語數(shù)外有極大的幫助。通過持久的繪畫學(xué)習(xí)，右腦思維將會充分打開，記憶力好的人一般都是右腦思維，因為較好的記憶就是圖像記憶。

在美術(shù)聯(lián)考校考中，大多數(shù)專業(yè)考試都是素描人物頭像或靜物色彩， 靜物或人物速寫，單人默寫、場景默寫。下面討論一下如何掌握素描臨摹的方法和技巧。在素描的學(xué)習(xí)中，素描臨摹能夠讓我們在短的時間內(nèi)領(lǐng)略到素描以構(gòu)圖、 造型、明暗、虛實、空間表達(dá)思想情感的基本方法。而素描臨摹并不是復(fù)制出一張與原作品相似的作品，而是為了更深入地解讀大師作品。素描臨摹的方法之慢寫，慢寫就是長期作業(yè)，是考生學(xué)習(xí)掌握素描人像方法的重要階段。這一階段要求考生重點掌握結(jié)構(gòu)、造型、比例、明暗變化。在把握人物的基本結(jié)構(gòu)、特征基礎(chǔ)上， 準(zhǔn)確、有序地塑造人物的形象，用筆要熟練，構(gòu)圖力求完整。初學(xué)者可以將身邊的熟人作為自己練習(xí)的模特，從多側(cè)面、多角度去進(jìn)行練習(xí)，這樣對你完成作業(yè)是非常有效果的，每天可以規(guī)定一個半天或二三個小時，連續(xù)運作。冬青藝術(shù)文化公司狠抓產(chǎn)品質(zhì)量的提高，逐年立項對制造、檢測、試驗裝置進(jìn)行技術(shù)改造。

則由于這些工具本身具有尖點、利邊，或工具本身為小物件，因此，具有很高的使用風(fēng)險，容易對兒童造成傷害。同時，當(dāng)書寫完成后，如何分離作品上的毛線與筆頭處的毛線，這對于成年人來說可能可以借助剪刀，刀片等工具；但是，對于兒童來說，這類工具是具有相當(dāng)風(fēng)險的，是各國玩具安全標(biāo)準(zhǔn)中特別關(guān)注甚至禁止使用的，如中國國家標(biāo)準(zhǔn)gb6675《玩具安全標(biāo)準(zhǔn)》，應(yīng)當(dāng)盡量避免使用。同時，借助工具的方式無疑會降低玩具的用戶體驗，因為用戶總需要攜帶一些其他工具，而不是 攜帶毛線筆玩具本身，不但降低了用戶體驗，也增加了丟失的風(fēng)險；從成本的角度看，也是不經(jīng)濟，不環(huán)保的。技術(shù)實現(xiàn)要素：本發(fā)明所要解決的技術(shù)問題之一是，提供一種適合于低齡兒童使用的毛線筆，從而可以不需要穿線動作，就能完成毛線的裝入，使得毛線穿過一個“孔”，從而具有與傳統(tǒng)的筆近似甚至相同的書寫、繪畫體驗。為了解決上述技術(shù)問題，本發(fā)明公開了一種毛線筆，所述毛線筆具有一個帶有中空腔體的筆桿，所述筆桿由兩個部分組成，分別為筆身和筆身蓋子，所述筆身蓋子可以封閉或者不封閉筆身，從而將使筆桿內(nèi)部的中空腔體選擇性的暴露出來，所述筆身的底部具有一個u形凹槽。冬青文化一起不斷創(chuàng)新、追求共贏、共享全新市場的無限商機。靜物美術(shù)推薦

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論氣魄與造型，他不如米開朗琪羅；論色彩與官能，他也不如威尼斯畫派，可是他卻能充分發(fā)揮他綜合性的藝術(shù)天才，因而他能夠締造文藝復(fù)興時代 輝煌的藝術(shù)業(yè)績。拉斐爾很早就吸收了前代藝術(shù)大師畫風(fēng)與技法的精髓，然后再把這些精髓統(tǒng)一在自己的實際創(chuàng)造里，并且將重點放在人間理想美的表現(xiàn)上，具體刻畫了文藝復(fù)興時代的藝術(shù)調(diào)和精神，使他成為一位溫厚圓熟的人文主義藝術(shù)大師。這種理想化的美之調(diào)和，就是拉斐爾藝術(shù)的精神所在。拉斐爾懷抱著新柏拉圖主藝術(shù)理想，以其洗練的畫技，將文藝復(fù)興的人文主義發(fā)揮到。雖然他留下的作品不多，其作品所展現(xiàn)的光華，影響后世甚遠(yuǎn)。拉斐爾從前代藝術(shù)大師們的畫風(fēng)的技法中擷取養(yǎng)分，幻化出柔和、圓潤、飽滿的調(diào)和之美。他的圣母系列作品，更是美術(shù)史上不可多得的杰作。拉斐爾以世俗化的手法，將傳統(tǒng)的宗教題材描繪成現(xiàn)實生活中的理想美，稱頌一般人類線性的光輝，洋溢著幸福與歡愉，更加體現(xiàn)了他的人文主義思想。拉斐爾的藝術(shù)被后世稱為“古典主義”，不僅啟發(fā)了巴羅克風(fēng)格，也對17世紀(jì)法國的古典學(xué)派產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響。就美術(shù)史的角度而言，拉斐爾不僅是文藝復(fù)興時期的畫家，更為后世開啟一扇創(chuàng)作黃范的新窗。藝考美術(shù)培訓(xùn)中心