中國傳統(tǒng)繪畫（區(qū)別于“西洋畫”）泛指在中國民族的土壤上長期形成和發(fā)展起來的、在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成獨特體系的中國民族繪畫。它的精神內(nèi)核是“筆墨”。它是用毛筆、墨以及中國畫顏料，在特制的宣紙或絹素上作畫。按表現(xiàn)題材，可分為人物、山水、花竹、禽鳥、畜獸、蟲魚、宮室等畫料。按表現(xiàn)手段和技法，可分為工筆、寫意、鉤勒、沒骨、設(shè)色、水墨等畫法。按幅面樣式，可以分為立軸、橫卷、冊頁、扇面等款式。中國畫十分重視筆墨，運用線條、墨色和輕重彩色，通過鉤皴點染，干濕濃淡并用，來表現(xiàn)客觀物象的形體結(jié)構(gòu)，陰陽向背結(jié)合；并運用虛實疏密結(jié)合和“留白”等手法來取得巧妙的構(gòu)圖效果。中國畫的空間處理也比較自由靈活，即可以用“以大觀小”法，畫重山疊嶂；也可以用“走馬看山”法，畫長江萬里。中國畫物別講示“形神兼?zhèn)洹薄皻忭嵣鷦印?，不但主張要“外師造化”，中國畫在畫面上還題寫詩文，加蓋印章，將詩文、書法、篆刻融為一體。按世界性文化藝術(shù)進程，中國繪畫廣義地包涵傳統(tǒng)中國畫和現(xiàn)代中國畫兩大畫種，既狹義地相互獨立，也有廣義地與西方美術(shù)融合融匯，其主要表現(xiàn)為藝術(shù)構(gòu)思和圖畫寓意的明顯不同。淄博上尚畫室推行現(xiàn)代化管理制度。人民路路口美術(shù)培訓(xùn)機構(gòu)

    首先要了解油畫材料的特點,不匹配的材料會導(dǎo)致?lián)p壞。例如一些合成的泡沫包裝會產(chǎn)生有害氣體導(dǎo)致油畫的表面受損相同的其他材料如果不能讓空氣流通的話也會導(dǎo)致?lián)p壞。正確的方法是用一層軟的無酸性的薄玻璃紙或者聚乙烯紙進行包裹。這樣的包裝可以讓作品保持清潔,并吸收溫度和濕度的浮動所導(dǎo)致的濕氣。之后用略大于畫面的薄板將其包裝成盒狀,用繩扎捆好一一并排放于木箱中,箱中可以放些防潮劑防止油畫受潮?？椑C類紡織品的包裝織繡類藝術(shù)品對光照比較敏感,易受蟲害、霉菌的影響,為此應(yīng)將織繡品按絲、綢、棉、麻等質(zhì)地分開存放,根據(jù)藝術(shù)品大小定制木盒或抽拉式櫥柜保存。一層一物,盡量不折疊,上面用聚乙烯合成紙包蓋,放上防蟲劑和干燥劑,這樣包裝即可防蟲防潮又可避免刮傷作品。用RP材料逐件封護,封護好的織繡品單獨放置于層板或木盒中,避免磕碰和磨損。三維立體類雕塑作品的包裝三維立體的藝術(shù)作品涵蓋范圍比較廣,包括銅雕、木雕、石雕還有易碎的陶瓷、玉器等,它們大都采用“囊匣”的包裝方法。囊匣包裝不僅有利于防塵、防潮,方便日常工作,而且可以防止人為震動及運輸造成的磕碰損傷。應(yīng)特別提出的是內(nèi)囊結(jié)構(gòu)很重要。素描靜物藝術(shù)培訓(xùn)素質(zhì)教育淄博上尚文化中心受行業(yè)的好評，值得信賴。

    教學(xué)重點本階段美術(shù)教學(xué)的重點在于引導(dǎo)學(xué)習大師繪畫作品，了解各個時期大師的一些知識，進行各種創(chuàng)造性思維以及如何精確地表達創(chuàng)意。創(chuàng)新教學(xué)：以前總是有一些人認為美術(shù)課就是教師把范畫往黑板一掛，讓學(xué)生臨摹就行了。于是有些人把美術(shù)課稱為“圖畫課”。當然我們不可否認是有這么一些教師這么做，但我們不難想象長久這樣下去，呆板的教學(xué)方法怎能激發(fā)學(xué)生學(xué)習美術(shù)的興趣呢？與之相對比，美國學(xué)生學(xué)習美術(shù)，老師往往不設(shè)樣板，不立模式，讓學(xué)生在現(xiàn)實生活到內(nèi)心想象的過程中自由地“構(gòu)圖”。其目的就是引導(dǎo)學(xué)生用“心”參與，真實地表現(xiàn)自我修改。使學(xué)生的獵奇心理和自我表現(xiàn)心理得到滿足，學(xué)習美術(shù)的興趣就會很高。因此教師在教學(xué)內(nèi)容上采取生動的教學(xué)方法（如用多媒體，開設(shè)手工制作，野外寫生課），使教學(xué)活動保持新穎性，從而持續(xù)了學(xué)生的學(xué)習興趣。古代兩河流域的工藝美術(shù)歷史悠久，在距今六、七千年以前已經(jīng)在陶器、石器、金屬等工藝方面取得了驚人的成就。這些精美的工藝美術(shù)作品，一方面是滿足了人們的物質(zhì)生活的需求，另一方面也滿足人們精神生活的需要，包括祭祀和欣賞。更值得一提的是這些作品構(gòu)成了西亞文明的主體。

    學(xué)習素描就不能不學(xué)習達·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、丟勒、魯本斯、康伯夫，**知道契斯恰科夫是不夠的。解剖學(xué)誕生給素描注入了更多的科學(xué)理性因素，而解剖學(xué)、透shi學(xué)這兩門學(xué)科就需要花時間精力去學(xué)習與掌握，比如：表現(xiàn)一個人，**了解表面的輪廓起伏而不知道其下的骨骼構(gòu)造、肌肉走向作用及視覺上的變形是不行的；每畫一條線、一個起伏都要能體現(xiàn)解剖學(xué)和透shi學(xué)知識，這些內(nèi)在知識能使素描作品更深刻、更完整。構(gòu)圖知識使素描作品更趨于完美和個性化，更有畫面感、更有藝術(shù)性。對結(jié)構(gòu)、特征、比例、形體、朝向、節(jié)奏、對比、點、線、面等要素的熟練運用與駕馭，無疑對素描的充分表達起到深度與廣度的關(guān)鍵作用，幾何概念的把握與深入塑造技能又起到畫面的宏觀與微觀的調(diào)控作用。淄博上尚畫室將“素質(zhì)化、專業(yè)化、人性化、制度化”作為畫室管理理念。

    近時外國人對于中華民族性的批評，總是離不了說中國是"自尊"、"自大"的民族。殊不知中國人的"自尊"和"自大"，是有原因的，是有道理的。在某種程度上，我們還必須保守著這種"自尊"、"自大"的好國民性?，F(xiàn)在的中國，尤其有急切的需要和重大的意義。單論美術(shù)這一項，其發(fā)達之古，創(chuàng)造之精，莫說東方，就是世界上也難尋其匹。日本還在請中國人辦外交主政事的時候，我們已把西域的美術(shù)精華吃下肚子。吐出以后的唐宋光輝之花。埃及是古不過的了，然而把那粗笨的刻畫，和我們?nèi)挠衿縻~器比上一比，若根據(jù)他的遺物，他就發(fā)展到與三代同一時期也辦不到的。"銅器時代"，哪一民族拿得出如此雄壯偉大神妙不可言狀的寶貝？雖一二遺留，它的價值，除供考古學(xué)者的摩娑研究，物器本身，已沒有什么，然中華民族在世界美術(shù)史上有了偉大先進的創(chuàng)造是無疑的。雖然有許多學(xué)者，硬說我們古代那批寶貝，某種是間接學(xué)自波斯的，某種又是直接從印度偷來的，總而言之，說我們中國人是沒有多大用的東西，然而這無非是因為我們的寶貝太高貴，把他們嚇得沒有什么可說。眼見中國如何貧弱，所以他們還要這樣說："中國何德何能？龜甲銅器，《春秋》三傳，完全是偽造。淄博上尚畫室是您可信賴的合作伙伴！臨淄區(qū)色彩美術(shù)畫室

教學(xué)質(zhì)量不懈追求教學(xué)質(zhì)量，精益求精不斷升級。人民路路口美術(shù)培訓(xùn)機構(gòu)

    在素描中，物體的體積是畫面的精華所在，物體體積表現(xiàn)的好壞，直接關(guān)系到畫面的生動與否，因此，物體的體積在畫面中就顯得同樣重要。下面美術(shù)培訓(xùn)中心得老師告訴你要從以下幾方面加強理解和把握。一、構(gòu)形：這階段要注意把物體的形畫準確，要注意物體比例，把準確是畫準形的關(guān)鍵所在。有時在畫物體時，往往不注重物體的關(guān)系，而把物體畫得不符合繪畫規(guī)律，就不容易把物體的體積表現(xiàn)出來。二、比例：物體形很重要的一個方面，在訓(xùn)練時要讓學(xué)生學(xué)會對比的方法，即長與寬，大與小的比較。三、塑造：在這個階段要充分理解明暗交界線的本質(zhì)，一般老師只是強調(diào)了明暗交界線是物體亮部跟暗部的交界線，而沒有使我們認識到明暗交界線的本質(zhì)意義，然后在塑造物體時只是看到哪里暗就畫哪里。人民路路口美術(shù)培訓(xùn)機構(gòu)